蘇獻(xiàn)忠作品《院》 劉豐攝

　　吳艷紅作品《東方之城》，其中的油紙傘就要上色好幾遍。 劉豐攝

臺海網(wǎng)10月30日訊 據(jù)新華網(wǎng)報道 一段古城墻下，坐著一位身著絲綢旗袍的東方少女，靜謐地輕撫著腳邊撐開的油紙傘。這是吳艷紅的第一個加彩陶瓷作品《東方之城》。

　　吳艷紅的專業(yè)是色彩和國畫。吳艷紅曾經(jīng)嘗試過在白瓷上作畫，但和在宣紙上畫畫不同，“色彩在白瓷上根本沒辦法控制，一直在跑。顏料一接觸光滑的陶瓷，就往下滑。”當(dāng)她第一次看到高級工藝美術(shù)大師鄭雄文先生將色彩應(yīng)用在白瓷上時，覺得很震撼，也由此萌生了學(xué)習(xí)陶瓷加彩技藝的想法。

　　機(jī)會來得很快。7月18日，國家藝術(shù)基金資助項目“陶瓷雕塑與加彩技藝人才培養(yǎng)”培訓(xùn)班在德化縣山花陶瓷有限公司開班，來自全國各地30名從事藝術(shù)創(chuàng)作與設(shè)計及相關(guān)行業(yè)的人才在這里得到了2個多月的免費培訓(xùn)。這是德化縣第一個被列為國家藝術(shù)基金資助的項目，也是國家藝術(shù)基金在福建資助的首個陶瓷類項目。

　　吳艷紅成了培訓(xùn)班的一名學(xué)員。培訓(xùn)班里大部分的學(xué)員都是學(xué)雕塑的，吳艷紅可以說是零基礎(chǔ)，從陶瓷制胚、雕塑等等，每一個步驟都要慢慢學(xué)習(xí)。在2個月的培訓(xùn)里，吳艷紅邊學(xué)邊做，《東方之城》這個作品她花了4天。她也在這里找到了色彩應(yīng)用的新世界。

　　“像這個油紙傘的漸變色，在宣紙上可以渲染虛化過去，但在陶瓷上，一遍只能上一種顏色，上完一遍后，再上一遍又不一樣了。”吳艷紅說，這樣的漸變色，在宣紙上可以一氣呵成，但在白瓷上需要上好幾遍。

　　11月29日，“瓷·彩——國家藝術(shù)基金資助項目陶瓷雕塑與加彩技藝人才培養(yǎng)師生作品展”在福建博物院開幕，一百多件德化加彩陶瓷作品驚艷亮相。吳艷紅的《東方之城》也在展出作品之列。

　　此次展覽也是“陶瓷雕塑與加彩技藝人才培養(yǎng)”項目學(xué)員的一份結(jié)業(yè)成績單。展出的作品將傳統(tǒng)陶瓷雕塑與加彩技藝結(jié)合，注重造型語言的創(chuàng)新及裝飾語言的表達(dá)，重新詮釋傳統(tǒng)，強(qiáng)調(diào)當(dāng)代性和藝術(shù)感知的碰撞。每一個作品都傾注了該項目師生們最率性的創(chuàng)作思維和最美好的愿景。

　　國家藝術(shù)基金管理中心副主任張堃表示，國家藝術(shù)基金的設(shè)立，旨在繁榮藝術(shù)創(chuàng)作、打造和推廣原創(chuàng)精品力作、培養(yǎng)藝術(shù)創(chuàng)作人才、推進(jìn)國家藝術(shù)事業(yè)健康發(fā)展。希望通過“陶瓷雕塑與加彩技藝人才培養(yǎng)”項目，培養(yǎng)陶瓷加彩技藝高端藝術(shù)人才，讓德化傳統(tǒng)陶瓷文化、陶瓷雕塑技藝和加彩技藝在全國弘揚與推廣。

　　不過，中國瓷都德化百年老字號“蘊玉瓷莊”第四代傳人、中國陶瓷藝術(shù)大師蘇獻(xiàn)忠也指出，在新的時代，藝術(shù)作品也更注重“個人語言”的體現(xiàn)，如何避免作品同質(zhì)化，展現(xiàn)明顯的個人特色，需要學(xué)員對傳統(tǒng)和當(dāng)下有自己的理解和認(rèn)知。

　　學(xué)員作品《絲綢日記》 劉豐攝

　　鄭雄文作品《四不惡》 劉豐攝

　　作品展吸引了不少觀眾 劉豐攝

　　作品展吸引了不少觀眾 劉豐攝