父親去世二十五年后，李庚才看到曾經(jīng)在父親創(chuàng)作生涯中留下重要位置的速寫稿。位于北京大興區(qū)的李可染畫院，有著父親李可染曾經(jīng)想要積極融入新社會(huì)的寫照。今日的大興區(qū)早已經(jīng)成為地價(jià)高達(dá)數(shù)萬元的城市，但在六十五年前，李可染曾經(jīng)和當(dāng)時(shí)中央美術(shù)學(xué)院的師生一起到小紅門、龍爪樹村等參加新中國土改，并有繪畫寫生、紀(jì)實(shí)、記事，先后繪制了21幅宣傳畫，之后才有了我們知道的《新分黃牛牽到家》等重要作品。
李可染創(chuàng)作與新中國成立之初的一批珍貴手稿首次面世
“在西紅門鎮(zhèn)，父親李可染和蔣兆和等先生進(jìn)行了建國第一次文化突破的創(chuàng)作，這批手稿就是其中重要的記錄。”李庚在談及到父親這批手稿的面世時(shí)說道，很欣慰母親鄒佩珠能夠在離世前看到這批作品。
李可染的一生處于社會(huì)動(dòng)態(tài)和變革之中，在20世紀(jì)初中國革命和建設(shè)的歷史進(jìn)程中，他的藝術(shù)發(fā)展始終伴隨時(shí)代進(jìn)程的節(jié)奏，不斷調(diào)整以適應(yīng)時(shí)代和藝術(shù)發(fā)展的需要。只是在李可染藝術(shù)創(chuàng)作的長河中，留給我們的是一個(gè)山水大師的高峰，但是當(dāng)我們把李可染的藝術(shù)創(chuàng)作從頭來看，重新去梳理李可染的創(chuàng)作生涯，《韶山》、《萬山紅遍》等只是他的山水畫中的重要代表作，未曾面世的《白毛女》劇情速寫稿等則為我們展示了一個(gè)不一樣的李可染，尤其是一個(gè)曾經(jīng)想要走人物創(chuàng)作路線的李可染。
正在李可染畫院展出的“千難一易——李可染速寫作品展”，150余幅從未完整面世的遺存畫稿，展示了李可染在寫真、臨摹、速寫、水彩等西方繪畫技藝方面鮮為人知的扎實(shí)功力，也讓人重新認(rèn)識(shí)這樣一位山水大師身份之外的藝術(shù)家。
開啟遺存畫稿后的李可染藝術(shù)之路
“這批第一次面世的李可染手稿，從時(shí)間段來看，這批畫稿的創(chuàng)作時(shí)間從建國初到文革前，最早的距今已六七十年，稿紙都已泛黃，個(gè)別還有殘損。主要是人物、動(dòng)物和山水，其中尤以人物最為豐富。”李可染畫院研究員張忠義告訴記者這批速寫稿基本狀況。
其中包括黑白與彩色素描人像10幅左右;《白毛女》劇情速寫34幅;土改速寫8幅;歡迎解放軍、抓農(nóng)業(yè)生產(chǎn)、搞建設(shè)素描稿25幅;工農(nóng)勞模游北海大會(huì)全稿21幅、鼓足干勁畫稿2幅、婁山關(guān)局部畫稿6幅以及其他素描和水彩畫等共計(jì)150余幅。
展覽現(xiàn)場(chǎng)最讓筆者震撼的還是一組《白毛女》劇情速寫稿，根據(jù)畫稿上的文字記載可知，李可染是在戲劇演出期間，在劇場(chǎng)熄燈的情況下默寫而成的，其難度可想而知。
其實(shí)早在李可染童年時(shí)就酷愛戲曲人物的繪畫，后來16歲的李可染考入到上海美術(shù)專門學(xué)校師范科，學(xué)習(xí)圖畫和手工，也正是在上海期間，才得以看到吳昌碩等人的真跡，后受到康有為關(guān)于唐宋繪畫的啟發(fā)，更加集中精力在傳統(tǒng)中國畫的創(chuàng)作中，并且在畢業(yè)創(chuàng)作中以其王石谷派細(xì)筆山水中堂獲得第一名，并且得到當(dāng)時(shí)校長劉海粟的題跋。
中年時(shí)期的李可染與鄒佩珠
這樣的一條中國傳統(tǒng)唐宋繪畫的學(xué)習(xí)創(chuàng)作之路，以傳統(tǒng)中國畫來看是極為正統(tǒng)的學(xué)習(xí)，一直到1929年，李可染考上當(dāng)時(shí)的杭州國立藝專藝術(shù)研究部研究生，好巧不巧的是，他的老師就是當(dāng)時(shí)深受西畫影響的林風(fēng)眠，以及林風(fēng)眠從法國青睞的油畫家克羅多，這一時(shí)期的李可染的繪畫學(xué)習(xí)以素描和油畫為主，同時(shí)自修國畫。
后來由于受到當(dāng)時(shí)環(huán)境的影響，李可染被迫離開學(xué)?；氐郊亦l(xiāng)徐州，并且于1932年在徐州舉辦了個(gè)人的第一次畫展，當(dāng)時(shí)還是以油畫創(chuàng)作的作品為主。此后的數(shù)十年時(shí)間中，李可染創(chuàng)作了大量抗日戰(zhàn)爭的宣傳畫，和同時(shí)期的有志青年一起，進(jìn)行了很多愛國宣傳活動(dòng)，而再次正統(tǒng)的創(chuàng)作中國畫則是開始于1942年。
1946年李可染到北平藝術(shù)專科學(xué)校任教，就是在北京拜齊白石為師，成就一代大家。伴隨著新中國的成立，李可染已經(jīng)成為中央美術(shù)學(xué)院中國畫(山水畫)副教授，并且積極投身于當(dāng)時(shí)的大建設(shè)中去，這才有了今天首次完整展出的這一時(shí)期的速寫手稿。
李可染素描手稿《鼓足干勁》
“這批手稿中，現(xiàn)在已經(jīng)知道的畫稿成品被美術(shù)機(jī)構(gòu)收藏或者正式出版過的有5件，分別是《新分黃牛牽到家》收藏在中國美術(shù)館、《工農(nóng)勞模游北海大會(huì)》、《韶山》、《鼓足干勁、力爭上游》和《婁山關(guān)》。其中《韶山》更是在后來的拍賣中以1.24億元成交。”張忠義對(duì)記者說道。
同時(shí)這批畫稿中也有李可染稍晚時(shí)期的風(fēng)景山水的寫生畫稿，從這些畫稿中能夠窺探到他日后在每一幅山水畫創(chuàng)作中所付出的努力，《婁山關(guān)》局部的寫生稿。“可以看到李可染從鉛筆畫稿到色彩稿的演變過程，這些風(fēng)景山水的寫生稿都是根據(jù)他的愛好、興趣和感受，選擇自己最想畫的那部分景色進(jìn)行分部創(chuàng)作的”。
雖然李可染這一時(shí)期嘗試進(jìn)行人物畫的創(chuàng)作，但是并未放棄山水畫的創(chuàng)作，1954年李可染與張仃等人一起到浙江、安徽等地區(qū)寫生，從此就開啟了李可染中國畫創(chuàng)作勤奮的一生。
李可染素描手稿《咱們有了新土地》
“但是我還是很驚喜于這些手稿的發(fā)現(xiàn)，不僅讓我們觸碰到了60年前新中國土地上歷史性的一幕，而且也讓我們觸碰到了李可染在那樣一個(gè)新舊交替時(shí)期的心路歷程。這些作品中我們可以很明顯的發(fā)現(xiàn)當(dāng)時(shí)李可染想走另外一條藝術(shù)道路，但是這條藝術(shù)道路我們從今天李可染以后的藝術(shù)實(shí)踐看，他并沒有怎么繼續(xù)走下去，那是什么原因，在當(dāng)時(shí)他要畫這些作品?在畫的時(shí)候李可染的追求是什么?如果說時(shí)代環(huán)境讓李可染當(dāng)時(shí)決定要這么去畫，又是什么樣的環(huán)境和歷史條件讓李可染又終止了這樣的藝術(shù)道路而轉(zhuǎn)向了山水畫的革新?”李可染畫院副院長王魯湘對(duì)于這一特殊時(shí)期的李可染的創(chuàng)作充滿好奇。
從開始就結(jié)束的人物畫創(chuàng)作
如果談到李可染在不同時(shí)期的變革，其實(shí)也是這一時(shí)期藝術(shù)家的普遍性選擇。李可染畫院副院長劉曦林談到，在新中國建立之前的頻繁政治運(yùn)動(dòng)中，藝術(shù)家充滿熱情投入到當(dāng)時(shí)的社會(huì)生活中去，被分配到各種政治運(yùn)動(dòng)中去學(xué)習(xí)、鍛煉和思考繪畫，這個(gè)是時(shí)代的藝術(shù)現(xiàn)象。這個(gè)現(xiàn)象是時(shí)代對(duì)于藝術(shù)家的要求，藝術(shù)家怎么樣適應(yīng)時(shí)代做出巨大的努力，現(xiàn)在看來有些是符合藝術(shù)規(guī)律，有些是不符合藝術(shù)規(guī)律的。
1950年代的李可染其實(shí)是困惑的，作為自由畫家的李可染和作為美院教授的李可染是兩種不同的身份。這種困惑體現(xiàn)在人物和山水的選擇，以及山水畫創(chuàng)作的寫生困惑期。
“李可染的這批手稿，在某種意義上是一部分作為美院教師的作品，但也有一部分是作為當(dāng)時(shí)李可染想從1949年以前自由創(chuàng)作的李可染變成可以為新中國接受的李可染的一部分歷程的東西。”王魯湘說道。
1949年以前的李可染是傳統(tǒng)的書齋畫家，不是社會(huì)畫家，他畫了很多和人民大眾沒有關(guān)系的古裝人物，以及和寫生沒有關(guān)系的意筆山水，但是到新中國成立之后，這種創(chuàng)作方法和路徑被新時(shí)代所接受了，需要重新改革和選擇了，這批畫稿中的“土改”題材和“白毛女”系列就是李可染想要被新社會(huì)所接受的種種努力，不畫古代的侍女和士大夫了，改畫工農(nóng)兵和白毛女了。“這對(duì)于李可染而言，這個(gè)時(shí)期特別想要畫一組主題性的繪畫，這個(gè)是絕對(duì)革命的”。
作為當(dāng)時(shí)階級(jí)斗爭的教材，“白毛女”是所有的知識(shí)分子藝術(shù)家都必須要看的，李可染也不例外，他看了十遍的“白毛女”演出，用畫筆去表現(xiàn)這么一位充滿革命精神的舞臺(tái)形象的女性，在當(dāng)時(shí)看來也是“保險(xiǎn)”的。
李可染畫筆下的“白毛女”形象
“在黑燈瞎火的劇院里，李可染去看這些舞臺(tái)形象，現(xiàn)場(chǎng)畫速寫，還有一些舞臺(tái)下的農(nóng)村形象，從今天的34幅《白毛女》速寫來看，當(dāng)時(shí)這個(gè)題材李可染是有一個(gè)宏大的史詩的構(gòu)思”。王魯湘說道。
但是為什么最終沒有成型?說來也是一個(gè)令人哭笑不得的趣聞。
“一出筆的李可染就蒙頭轉(zhuǎn)向了，鄒佩珠曾經(jīng)回憶到，當(dāng)時(shí)楊白勞給喜兒扎頭繩的畫面受到了批判，被認(rèn)為是丑化勞動(dòng)人民的，這一下子把李可染打悶了，不敢再往下畫了，所以在速寫里面我們可以看出來這個(gè)宏大的構(gòu)思就沒有繼續(xù)下去了”。(注：后經(jīng)李可染女兒李珠證實(shí)，李可染有一系列白毛女題材的作品創(chuàng)作，并曾經(jīng)在2007年進(jìn)行過展出。)
這一悶棍不僅把“白毛女”題材的大構(gòu)思打掉了，也破滅了李可染想從事人物畫的愿望。
李可染素描手稿《新分黃牛牽到家》
除了“白毛女”之外，李可染在這一時(shí)期還是留下了一些代表性的人物畫作品，其中“土改”題材的作品是李可染相對(duì)比較成功的主題性人物畫的作品，并且在當(dāng)時(shí)獲得了文化部的獎(jiǎng)項(xiàng)?，F(xiàn)在我們知道的李可染代表作品《新分黃牛牽到家》，其創(chuàng)作手稿也在這批被發(fā)現(xiàn)的手稿中，和最后的成品幾乎沒有太大的差別，畫面中的孩童、老農(nóng)以及大黃牛都基本上保持了畫稿里的狀態(tài)。
另外，《工農(nóng)勞模游北海大會(huì)》是一幅既寫實(shí)又寫情的畫作，而且每一個(gè)畫稿，一個(gè)人一段風(fēng)景李可染都做了精心勾畫，特別對(duì)游園人物的神情做了處理，以及牌樓上的毛主席像的鉛筆素描極為端莊肅穆。而就西畫素描的功力而言，其中的兩幅人物頭像則更加具有代表性。李可染用幾個(gè)線條的明暗變化把男子的肌肉質(zhì)感和生命力表現(xiàn)得淋漓盡致，
李可染與他的時(shí)代：為“何”而畫？
作為自由藝術(shù)家的李可染在“放棄”了人物畫創(chuàng)作的構(gòu)思之后，進(jìn)入了長達(dá)兩年的沉寂期，不知道干什么的李可染在張仃先生的“政治保證”之下，才開始轉(zhuǎn)向山水寫生。
李可染在寫生中
50年代李可染曾經(jīng)三次大規(guī)模的出去寫生，1954年李可染首次與張仃等人長途寫生，1956年李可染再次歷時(shí)八個(gè)月長途寫生，1959年又去到桂林寫生等，但是三次大規(guī)模的寫生，都面臨著一個(gè)“對(duì)景寫生”的問題。
“李可染特別的困惑，如果這么畫下去永遠(yuǎn)達(dá)不到古人的水平，古人的山水畫講究的是意境而不是景色，是和當(dāng)時(shí)的詩詞、哲學(xué)、世界觀等緊密的聯(lián)系在一起的，但是由于當(dāng)時(shí)我們是一種寫實(shí)主義的繪畫觀，一大批出去寫生的畫家都是一個(gè)個(gè)景，沒法和山水相比的。”王魯湘在談到當(dāng)時(shí)李可染山水畫創(chuàng)作的困惑時(shí)說道。
但在當(dāng)時(shí)所謂的山水并無古人的意境，在所謂的大煉鋼鐵的時(shí)代中，如何能夠脫離這種束縛，這是作為畫家的李可染在思考的。
在2015年中國嘉德舉辦的“河山色染——繪出新中國”展覽中，包括李可染的老師林風(fēng)眠甚至都創(chuàng)作過大煉鋼鐵的勞動(dòng)人民形象，以及后來我們看到的各種以紅色題材為主的畫家作品。也就是在這樣的歷史時(shí)期中，畫家的創(chuàng)作開始得以區(qū)分和凸顯，相當(dāng)一部分的畫家繼續(xù)延續(xù)紅色題材的傳統(tǒng)創(chuàng)作，但是李可染、傅抱石等畫家則是十分“聰明”的選擇了另外一條紅色道路。
“李可染并不想要畫所謂的大建設(shè)中的政治山水畫的意境，但是中國詩詞中理解的意境，在當(dāng)時(shí)的政治環(huán)境中是否也可以，李可染沒有辦法回答也不知道該怎么畫，所以他開始寫文章思考，并且給學(xué)生講中國山水畫的意境問題。”王魯湘說，受困于當(dāng)時(shí)的政治環(huán)境，李可染在思考如何去體現(xiàn)中國山水畫中的傳統(tǒng)詩詞意境。
和傅抱石不斷的創(chuàng)作“毛主席詩意圖”的選擇幾乎一致，1959年，毛澤東詩詞開始整理發(fā)表，可以說是這個(gè)詩詞發(fā)表救了一批中國山水畫的藝術(shù)家，也解決了李可染一直困惑的“對(duì)景寫生”的問題。
李可染《韶山》141.5×243cm 1974年作1.24億元成交
“這些藝術(shù)家突然從毛澤東詩詞中找到了把中國山水畫從50年代的寫生寫景一躍而為寫實(shí)寫境，其實(shí)是為畫家找到了一個(gè)政治保護(hù)傘，所以大家發(fā)瘋似的去畫毛澤東詩詞，才有了后來的李可染的《長征》，一系列的寫長征的詩里頭包括婁山關(guān)、蒼山如海殘陽如血八個(gè)字給李可染很多靈感，反復(fù)的畫這些東西，然后由景變成的境”。王魯湘總結(jié)道。
傅抱石《毛主席詩意》冊(cè)頁1964年作2.3億元
那這個(gè)時(shí)候，李可染顯然已經(jīng)進(jìn)入了王維詩詞中的意境，同時(shí)在“政治保護(hù)”下，又能夠大膽的進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，這就有了后面很黑的畫面。
李可染《長征》96×146.5cm 1959年作1.07億元成交
回頭來看今天拍賣市場(chǎng)中的天價(jià)作品，比如傅抱石創(chuàng)作與1964-1965年間的《毛主席詩意》冊(cè)頁以2.3億元成交;有五幅超過億元成交的李可染作品，分別是創(chuàng)作與1959年的《長征》以1.07億元成交，創(chuàng)作與1964年間的兩幅尺寸不同《萬山紅遍》以2.93億元和1.84億元成交，創(chuàng)作于1974年的《韶山》以1.24億元成交，創(chuàng)作于1976年的《井岡山》以1.26億元成交等，均是這一時(shí)期的代表作。
一個(gè)畫家的藝術(shù)道路選擇，以及和他所處的時(shí)代的關(guān)系，有主動(dòng)的，有被動(dòng)的，有無奈的，也有非常智慧的自我保護(hù)和選擇，李可染經(jīng)歷了其中的選擇，在自我的修養(yǎng)中，最終成為一代大師，今天的這批手稿首先是給我們展示了不一樣的李可染，更重要的是啟發(fā)我們?cè)谒囆g(shù)道路上的探索和追求。
