走進影院，甩掉“話劇腔”
“雖然是電影，但是演員的走位感覺還是話劇調度，有些表演在話劇舞臺上是必須的，但在電影中看來就有些過火了。”一位觀眾在看完電影《驢得水》后評價說?！赌愫?，瘋子》上映后，同樣有不少觀眾表示，影片話劇色彩依然很重。
無論是《驢得水》里的導演周申、劉露，還是影片《你好，瘋子》導演饒曉志，其實都在極力擺脫作品中的話劇腔。饒曉志說，他首先確定的就是絕不能拍成把話劇搬上銀幕的電影，“從籌備開始，我就刻意去打破自己的慣性思維、敘事方式，首先在文本上做了最大化的區(qū)別，可以說舞臺劇劇本和電影完全不一樣。”
話劇《你好，瘋子》大概在全劇進行到百分之八十的時候，揭開了最重要的謎底，而電影則在進行到百分之六十的時候就把謎底拋了出來。影片《你好，瘋子》改編幅度之大，連殷樂都沒有想到，“我在劇場看到的是一個黑色幽默劇，但最后呈現在大銀幕上的卻是一部燒腦的驚悚懸疑片。”
對“話劇腔”的質疑，話劇制作人傅若巖認為，話劇《驢得水》和《你好，瘋子》都是商業(yè)性與思考性兼具的作品，改編成電影后依然保留了這些特質，與現在市場上的大多數電影相比顯得更有深度，讓觀眾不太適應才會覺得有些特別，而并非真正的“話劇腔”。
